PHILIP CURTIS

Philip Curtis Philip Curtis (1952) werd geboren in Londen en studeerde muziek aan de Universiteit van York. Hij begon zijn professionele carrière als operazanger en studeerde bij Otakar Kraus in Londen en Mino Campanino in Napels. Hij soleerde met o.a. Kent Opera, New Sussex Opera en English Music Theatre en werkte met dirigenten als Steuart Bedford, Sir Charles Groves, Graeme Jenkins, Diego Masson and Roger Norrington; tevens met regisseurs als Neil Bartlett, Robert Carsen, Declan Donellan, Colin Graham en Jonathan Miller. Hij is gespecialiseerd in hedendaags muziektheater en werkte bijvoorbeeld met Luciano Berio, John Cage, Morton Feldman, Bernard Rands maar ook met Stephen Sondheim. Hij was o.a. lid van de Britse groep, VOCEM, Major Road Theatre Bradford, Rambert Dance Company, Leporello/Walpurgis Brussels, Dansers Studio, Michael Matthews, Henk van der Meulen, Cosmic Theater en de Republiek in Amsterdam. Philip Curtis was acteur en solist in musicals in Londen zoals Chess op het West End en Sweeney Todd (Sondheim), de met vele Olivier-Awards bekroonde productie van het Royal National Theatre London.

In 1997 richtte hij MUSIC THEATRE GROUP AMSTERDAM (nu MuzThinc) op en als Artistic Director schreef en regisseerde hij meerdere muziektheaterproducties waaronder, The Sofa en Where have you gone, Joe DiMaggio?, een coproductie met Muziekcentrum De IJsbreker. Ook regisseerde hij voor MTGA, de Nederlandse première van Thomas Adès’ Powder her Face in co-productie met Berliner Kammeroper en Den Andern Opera Kopenhagen en een nieuwe muziektheaterversie van The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde. MuzThinc is in Friesland gevestigd en richt zich zowel op muziektheaterproducties als City Proms, een driedaags klassieke muziekfestival in Leeuwarden en creëert een cultureel beleid en een jeugd muziektheater opleiding in Harlingen.

Philip Curtis is dramadocent aan Het Conservatorium van Amsterdam, het Koninklijk Conservatorium Den Haag, de Dutch National Opera Academy en het Prins Claus Conservatorium Groningen waar hij een opleidingscursus in podiumpresentatie en muziektheater heeft ontwikkeld voor zangers en instrumentalisten.

Thema

Waarom is het niet langer genoeg om een goede speler, zanger of dirigent te zijn?

Waarom moeten wij podium presentatie leren? Waarom kunnen wij niet alleen spelen?

Wat heeft klassieke muziek te maken met theater?

Wat heeft dit te maken met mij, als speler in een ensemble of orkest?

 Al deze vragen liggen ten grondslag aan de uitdaging om klassieke muziek uit te voeren in de 21e eeuw.  Philip Curtis zal de antwoorden op deze vragen verkennen en laten zien waarom deze antwoorden cruciaal zijn voor de promotie en de ontwikkeling van onze klassieke muziekcultuur.

« Terug